5 женщин-операторов, которые меняют кино прямо сейчас
Они — те, кто создают настоящий женский взгляд. Они — те, кто меняют кино прямо сейчас. Они — женщины-операторы, которых нужно знать. Рассказываем о представительницах профессии, которая до сих пор считается самой «мужской» в мире киноиндустрии. И, кстати, одна из героинь материала номинируется в этом году на премию «Оскар». На сегодняшний день ни одна женщина не получала награду в номинации «Лучшая операторская работа».
Евгения Александрова: оператор, всегда ищущая частичку спонтанности
Какие фильмы снимала: «Девушки на балконе», «Секретный агент»
Евгения Александрова живёт в Париже, однако родилась и выросла в Петербурге. В профессии Евгения недавно — её первый полнометражный фильм «Моя любовь» вышел в 2021 году. Евгения работает как с художественными, так и с документальными проектами. Её операторская работа отличается визуальной экстравагантностью и глубокой связью с драматургией — Евгения фокусируется не столько на чистой эстетике, сколько на смысле истории и переживаниях персонажей.
Евгения пришла в кино не сразу. Сначала она училась в Школе менеджмента в СПбГУ, а потом продолжила обучение в парижской магистратуре. Однако, получив диплом в 22 года, она поняла, что хочет от жизни чего-то другого. Так Евгения Александрова оказалась в Школе кино на факультете операторского искусства.
В 2024 году на экраны вышел фильм «Девушки на балконе», где талант Евгении Александровой раскрылся особенно ярко. А в прошлом году в Каннах состоялась премьера фильма «Секретный агент», который также снимала Александрова. Фильм получил две награды — за Лучшую режиссуру (Клебер Мендоса Филью) и Лучшую мужскую роль (Вагнер Моура). В «Секретном агенте» Александрова особенно тщательно работала с цветовыми решениями. Сцены прошлого снимались в тёплых оттенках, чтобы сделать их живыми для зрителей, а настоящее представлено стерильными кадрами, чтобы подчеркнуть контраст времён.
Евгения Александрова — оператор, чьё творчество балансирует между точностью планирования и открытостью живому моменту, между документальной честностью и художественной выразительностью. В одном из интервью она подчеркнула, что не хочет быть каталогизированной как оператор, который снимает «такую-то картинку», и Евгения следует своему принципу, раскрываясь в каждом следующем проекте с новой стороны.
Молли Мэннинг Уокер: оператор, фиксирующая подлинность момента
Какие фильмы снимала: «Задира», «Момент»
Молли Мэннинг Уокер — британский оператор, которая известна своим интуитивным подходом к визуальному повествованию. Её работы выделяются естественностью кадра, вниманием к деталям и умением передать атмосферу через свет и композицию.
В фильме постановщицы Шарлотты Риган «Задира» Молли Мэннинг Уокер сознательно выстраивала композицию с точки зрения 12-летней героини — камера располагалась на уровне глаз девочки, а взрослые персонажи часто обрезались в кадре. Это подчёркивало отчуждённость Джорджи от их мира.
Уокер предпочитает работать с доступным светом — будь то солнечный свет из окна или городские огни, что создаёт эффект документальности и присутствия в кадре. Она любит крупные и средние планы, что позволяет ловить мимолётные эмоции и углубляет акцент на внутреннем мире героев. Молли Мэннинг Уокер особенно ценит ощущение непосредственного участия зрителя в происходящих в фильме событиях, поэтому часто использует ручную камеру. А с помощью «неидеальных» элементов (тени, искажения) она делает мир фильма осязаемым.
Камера Молли Мэннинг Уокер не просто фиксирует события, а передаёт внутренний ритм истории, раскрывая её эмоциональные аспекты и поэтичность.
Отем Дюральд Аркапоу: оператор, творящая магию
Какие фильмы снимала: «Шоугёрл», «Грешники»
Отем Дюральд Аркапоу стала первой женщиной-оператором, снявшей полнометражный фильм на плёночную IMAX-камеру (её вес составляет, на минуточку, 30 кг) — за свою работу над «Грешниками» она номинируется на премию «Оскар», став четвёртой в ряду номинанток за всю 98-летнюю историю премии. Пока что ни одна женщина не получала награду в этой номинации — станет ли Отем Дюральд Аркапоу первой, узнаем 15 марта.
Художественный стиль Отем — это синтез технической виртуозности, исторической точности и эмоциональной насыщенности кадра. Она всегда тщательно подбирает объективы, любит работать с плёнкой, придавая кадрам ностальгическую текстуру, и подчиняет цветовую палитру драматургии.
Когда режиссёр Райан Куглер прислал Отем сценарий «Грешников», она была очарована им сразу же. В одном из интервью оператор поделилась: «Образы буквально оживали на страницах». В работе над картиной ей приходилось создавать уникальный ритм визуального нарратива, кульминацией которого стала сюрреалистическая сцена, где в борьбе за душу сошлись пламя и музыка, расплавляя окружающую действительность.
Умение сочетать современные технологии и классические приёмы придаёт работам Отем Дюральд Аркапоу запоминающийся почерк, который выделяет её среди коллег по цеху.
Мария Фалилеева: оператор с тонким чувством драматургии
Какие фильмы снимала: «Фрау», «Северная станция»
Мария Фалилеева — российский оператор, чей художественный стиль отличается вниманием к эмоциональной составляющей кадра и чётким пониманием того, как её работа может усилить драматургию. В 2025 году была отмечена Призом гильдии кинооператоров на фестивале «Дух огня» за фильм «Северная станция».
Ещё одним ярким проектом, который снимала Мария, является драмеди о поиске самоидентичности «Фрау», где оператор создала выразительную визуальную ткань, подчёркивающую внутренние конфликты главных героев.
В её работах всегда прослеживается повышенное внимание к деталям — отражения в стёклах, блики, работающие на атмосферу, бытовые мелочи, усиливающие достоверность мира фильма. Часто Мария Фалилеева применяет малую глубину резкости, чтобы выделить героя на фоне размытого пространства и создать эффект «заглядывания» в частную жизнь персонажей.
И хотя Мария Фалилеева находится ещё в начале творческого пути, она уже проявила себя как одна из самобытных операторов в российском кинематографе, чьё художественное видение сочетает техническую точность и эмоциональную выразительность.
Джессика Ли Ганье: оператор, известная смелыми техническими решениями
Какие сериалы снимала: «Побег из тюрьмы Даннемора», «Миссис Америка», «Разделение»
Джессика Ли Ганье стала первой женщиной, получившей премию «Эмми» за лучшую операторскую работу в сериале («Разделение»). Её операторская манера отличается психологической глубиной и смелостью технических решений. Ганье мастерски работает с пространством и перспективой, манипулируя зрительским восприятием. Она использует тесные кадры для передачи тревоги и клаустрофобии, подчёркивает одиночество героев в огромном мире с помощью широкоугольных планов, создаёт напряжение, намекая на внутренний дисбаланс персонажей, с помощью асимметрии в кадре.
В своей работе над сериалом «Разделение» Джессика Ли Ганье применяла уникальные технические решения. Например, приём dolly zoom, когда переход между личностями персонажей изображался с помощью поступательного движения камеры и одновременного изменения фокусного расстояния объектива. Такой эффект создаёт ощущение внезапной смены восприятия, подчёркивая разрыв между двумя состояниями сознания. Для некоторых моментов использовалась робо-рука, а для съёмки таймлапса в седьмом эпизоде шоу камера перемещалась по комнате, пока художники добавляли и убирали предметы в кадре.
Стиль Джессики Ли Ганье строится на минимализме и «чистоте» кадра. Даже в сложных сценах она старается избежать визуального шума. Она строит композицию вокруг одного ключевого элемента — лицо, жест, предмет, размывая или делая нейтральным фон, чтобы не отвлекать зрителя, и исключает лишние детали, если они не работают на атмосферу.
Фото: Deadline, Canal+, BBC Films, Warner Bros., К24, Apple TV
